miércoles, 30 de septiembre de 2015

El Piano




Es una película coproducida por Nueva Zelanda, Australia y Francia en 1993. Fue escrita y dirigida por Jane Campion, y protagonizada por Holly Hunter, Harvey Keitel, Sam Neill y Anna Paquin.









Jane Campion, Holly Hunter, Harvey Keitel, Sam Neill y Anna Paquin.
Año 1851. Ada, que es muda desde niña, acaba de enviudar. Un matrimonio concertado la obliga a dejar su Escocia natal y viajar a Nueva Zelanda, acompañada de su hija y de su piano. Allí conoce a su futuro marido, un próspero granjero que se niega a llevar a casa el piano. Abandonado en la playa, el instrumento será rescatado por un vecino que establece un extraño pacto con Ada: él la dejará usar su piano a cambio de que ella se deje tocar.

La banda sonora de la película fue escrita por Michael Nyman, . Este álbum esta incluido dento de las 100 mejores  bandas sonoras de la historia y la obra de Nyman es considerado como una voz clave en la película, que tiene un personaje principal de mudo. Hunter toco ella misma las piezas para piano. También fue la profesora  de piano y  lenguaje de signos  de Paquin.



El casting para el papel de Ada fue un proceso difícil. Sigourney Weaver fue la primera opción de Campion, pero ella rechazó el papel porque  estaba tomándose un descanso del cine en ese momento. Jennifer Jason Leigh también se consideró, pero no podía reunirse con Campion para leer el guión porque estaba comprometido con el rodaje de una película. Isabelle Huppert se reunió con Jane Campion y hasta tenía fotografías caracterizada como Ada, y más tarde dijo que lamentaba no haber luchado por el papel.

Sigourney Weaver , Jennifer Jason Leigh  y Isabelle Huppert
 El casting para la flora se produjo después de Hunter había sido seleccionado para el papel. Hicieron una serie de audiciones abiertas para niñas de 9 a 13, se centra en las niñas que fueron lo suficientemente pequeña como para ser creíbles como la hija de Ada (como Holly Hunter es un relativamente Baja 157 cm ). Anna Paquin terminó ganando el papel de la Flora sobre otras 5.000 niñas.


 Se estrenó el 15 de mayo de 1993 en el Festival de Cannes, donde Holly Hunter recibió el premio a la mejor interpretación femenina y la película obtuvo la Palma de Oro, ex-aequo con Adiós a mi concubina de Chen Kaige. En la 66ª entrega de los Premios Oscar contaba con ocho candidaturas, de las cuales finalmente ganó tres: mejor actriz, mejor actriz de reparto ( Paquin, quien en ese momento tenía 11 años, es el segundo ganador más joven Oscar  después de Tatum O'Neal, que también ganó el premio a la Mejor Actriz de Reparto en 1974 por Luna de papel, a las 10.) y mejor guion original.



El puente del Cuerno de Oro



Es una novela de Emine Sevgi Özdamar publicada en el año 2000

Una chica turca va a Berlín, a mediados de los sesenta, para trabajar como obrera. Quiere ver mundo, conocer Europa. Pero allí se da cuenta de que también en una democracia europea se puede ser explotada.

En el Berlín agitado del legendario 68, descubre otras muchas cosas, que su amor por el teatro es ilimitado, que la virginidad es un estorbo para su carrera artística, que hay causas (la guerra de Vietnam, el Sha, los tanques soviéticos en Praga) por las que vale la pena luchar.




Cuando vuelve a Estambul el régimen turco está dejando de ser simplemente pro americano para convertirse en totalitario. El socialismo no es ya, como en Berlín, algo con lo que se puede coquetear, sino una profesión de fe que puede llevar a la prisión, la tortura o la muerte.


domingo, 27 de septiembre de 2015

Recuerda (Spellbound)




Es una película estadounidense de 1945 basada en la novela de 1927 The House of Dr. Edwardes, de Hilary St. George Saunders y John Palmer (con el seudónimo "Francis Beeding"). La película fue dirigida por Alfred Hitchcock, y contó con Ingrid Bergman y Gregory Peck como actores principales. La música fue compuesta por Miklós Rózsa, inspiró la carrera del compositor de películas Jerry Goldsmith . A Peck le gustó tanto la partitura que en sus últimos años lo usó en su gira de un, "An Evening with Gregory Peck".

Alfred Hitchcock,  Ingrid Bergman y Gregory Peck

En el centro psiquiátrico donde trabaja la psicoanalista Constance Petersen , el Dr. Murchison anuncia su retiro de la dirección, en cuyo reemplazo llegará el eminente Dr. y escritor Anthony Edwardes, a quien, justamente, Constance admira muchísimo aunque no le conoce... pero, el mismo día en que el joven y apuesto director  es presentado ante los directivos, la psicoanalista comenzará a observar signos de un oculto trauma en el nuevo personaje que, enseguida sabremos, también sufre de una grave amnesia.



El cameo de Hitchcock en Recuerda, se produce saliendo de un ascensor en el  Hotel Empire, llevando un estuche de violín y fumando un cigarrillo, sobre el minuto 43 de la pelicula. El trailer de lanzamiento  original de Recuerda en los Estados Unidos hizo un gran alboroto sobre este cameo, mostrando las imágenes dos veces e incluso congelando-enmarcando la breve aparición de Hitchcock mientras un narrador sin aliento nos informa que este hombre de aspecto corriente es director de la película.


Recuerda  causó gran controversia entre Alfred Hitchcock y el productor David O. Selznick.  Selznick quería que Hitchcock realizara una película basada en la propia experiencia positiva de Selznick con el psicoanálisis, incluso trajo en su terapeuta, May Romm MD, que fue acreditado en la película como un asesor técnico. Dr. Romm y Hitchcock se enfrentaron con frecuencia. 




Otro de los motivos de controversia fue causado por la contratación del artista surrealista  Salvador Dalí para concebir ciertas escenas de un sueño clave de la película. Sin embargo, la secuencia concebida y diseñada por Dalí y Hitchcock, resultó ser demasiado larga y demasiado complicada, por lo que la gran mayoría de lo que se filmó fue cortado de la película durante la edición. Alrededor de dos minutos de la secuencia del sueño aparecen en la película final, pero Ingrid Bergman dijo que la secuencia había sido casi 20 minutos de duración antes de que fuera cortado por Selznick.




Incluía una escena en un salón de baile con pianos colgantes y figuras que fingían bailar, seguida por John Ballantyne bailando con el doctor Peterson, que luego se convierte en una estatua. Para crear la ilusión de una habitación de gran tamaño, las personas pequeñas se utilizaron en el fondo en un conjunto reducido, que no satisfizo a Alfred Hitchcock o Dali






El metraje cortado aparentemente ya no existe, aunque algunos bocetos y fotos dela producción han sobrevivido en los archivos Selznick. 





Recuerda fue filmada en blanco y negro, a excepción de dos cuadros de color rojo brillante en la conclusión, cuando un arma se dispara hacia la cámara. Este detalle rojo fue suprimido en la mayoría de los formatos de 16mm y video, pero fue restaurado para lanzamiento en DVD de la película.Ingrid Bergman y Gregory Peck  ambos estaban casados​ en el momento de la producción, tuvieron un breve romance durante la filmación. Su relación secreta se hizo publica cuando Peck lo confesó  en una entrevista de cinco años después de la muerte de Bergman.



En dos ocasiones, Recuerda fue adaptado para el programa de radio” Lux Radio Theater”,   protagonizada por Joseph Cotten: la primera el 8 de marzo de 1948, el segundo el 25 de enero de 1951.



Gano el  Oscar a la Mejor música y fue  Nominada a Película, Director, Secundario, Fotografía.